5大钢琴名曲赏析

出处：新加坡钢琴店、网上音乐书店   发布日期：8/31/2019 8:24:28 PM   浏览次数：2414

1. Ludwig van Beethoven – “Moonlight Sonata”

《月光奏鸣曲》（升c小调第十四钢琴奏鸣曲 Piano Sonata No. 14 in C-sharp minor ）分为三个乐章。此曲在结构上颇有革新之处：并没有遵照传统的规矩，采用“快—慢—快”的结构，其第一乐章也并非奏鸣曲式；反而该曲的重心和高潮部分都在最为戏剧性第三乐章。这种突破是贝多芬所追求的。此奏鸣曲是古典乐派开始朝浪漫乐派转变的作品之一。
第一乐章，持续的慢板（Adagio sostenuto），升c小调，2/2拍子，三部曲式。为奏鸣曲形式的幻想性的、即兴性的柔和抒情曲。一反钢琴奏鸣曲的传统形式，贝多芬在本曲的首乐章中运用了慢板，徐缓的旋律中流露出一种淡淡的伤感。
第二乐章，小快板（Allegretto），降D大调，3/4拍子，三部曲式。贝多芬在这一乐章中，又一次“反其道而行之”，改变了传统钢琴协奏曲中一向作为慢板乐章的第二乐章，而采取了十分轻快的节奏，短小精悍而又优美动听的旋律与第一乐章形成鲜明的对比。本乐章起到了十分明显的“承前启后”作用，第一乐章与第三乐章在此衔接得非常完美。
第三乐章，激动的急板（Presto agitato），升c小调，4/4拍子，奏鸣曲式。本乐章拥有精巧的结构与美妙的钢琴性效果和充实的音乐内容，急风暴雨般的旋律中包含着各种复杂的钢琴技巧，表达出一种愤懑的情绪和高昂的斗志。直到全曲结束之前，还是一种作“最后冲击”的态势。


2. Claude Debussy – “Clair de Lune”

德彪西的《月光》（clair de lune），这是德彪西那独特的个性逐渐进入成熟时期的过渡性作品。原属从1890年开始写作的钢琴组曲《贝加莫组曲》（Suite Burgamasque）第三乐章，但作品实在太美了，以至人们常常将它单独抽出演奏，久而久之，便忘了其真正出处。
月光是《贝加摩组曲》的第三曲，很有表情的行板，9/8拍子。这是德彪西的钢琴作品中最为大众化的一首，美丽的旋律暗示了对月光的印象（片段1 ），甚弱和弦的反复更加深了这一印象（片段2 ）。接着速度轻快的琶音描写了月光闪烁的皎洁色彩，仿佛置身于晴朗而幽静的深夜氛围之中（片段3 ）。
人们对王维的诗曾有过这样的评价：诗中有画，画中有诗。借用这一评价，德彪西的作品可以当之无愧地称“曲中有画，画中有曲”了。然而，要做到这一步又谈何容易：曲是流动的时空，画是凝固的瞬景。

3. Frederic Chopin – “March Funèbre”

肖邦因故土沦丧而悲愤交加，这种情绪便升华成了这首著名的"葬礼进行曲"。这个乐章的创作也采用了复三部曲式，乐章的开头如同缓缓前行的送葬队伍，送葬的步子和着沉痛的丧钟，几乎可以听到呜咽和悲鸣。接着，一段宁静的间奏给人以片刻的宽慰，仿佛是天使的挽歌和温柔的追忆。乐章最后，丧葬的队伍渐渐远去，脚步愈加沉重低缓。这个乐章因其节奏的庄严沉重和哀伤阴沉，也成为许多人用于寄托哀思的首选曲目。

4. Ludwig van Beethoven – “Für Elise”

钢琴曲《致爱丽丝》是德国作曲家贝多芬1810年所作。作者将这首精致的钢琴小品题献给女学生特雷泽.马尔法蒂。乐曲以回旋曲式写成。一开始出现的主题纯朴亲切，刻画出温柔美丽、单纯活泼的少女形象。这一主题先后重复三次，中间有两个对比性的插部。第一插部建立在新的调性上，色调明朗，表现了欢乐的情绪;第二插部在左手固定低音衬托下，色彩暗淡，节奏性强，音乐显得严肃而坚定。一连串上行的三连音及随后流畅活泼的半音阶下行音调，又自然地引出了主题的第三次再现。乐曲在欢乐明快的气氛中结束。

5. Wolfgang Amadeus Mozart – “Rondo alla Turca”

莫扎特(Mozart)的《第11号钢琴奏鸣曲》的第三乐章《土耳其进行曲》(Rondo alla turca)：采用回旋曲式，因此也有人称为《土耳其回旋曲》。
乐曲一开始是在a小调上的第一主题，曲调轻盈活泼、节奏富于弹性；接着是第二主题的出现；然后重复第一主题而结束了第一乐段。乐曲的中部，曲调转到了A 大调上，由四个小乐段组成。第一小乐段是富于东方色彩的明朗而又雄壮的进行曲，主题音调节奏铿锵有力，气势雄伟，使人豁然开朗，与第一乐段形成强烈的对比。这一主题在全曲中出现了三次。
第二小段是几乎全由十六分音符构成的快速旋律，有如队伍在急速飞快地奔驰。紧接者的第三小乐段也是有几乎是十六分音符构成的快速旋律，顺者第二小段的旋律一泻而来，不可阻挡。第四小段与第一小段完全相同，即重复这一乐段中富于东方色彩而又雄壮的进行曲。接着，曲调转回a小调，这是第一乐段的再现。
乐曲的结尾部分较长，它是以进行曲风格的音调为素材，加以变化发展而成的。曲调在A大调上进行，使乐曲显得壮丽辉煌，气势磅礴，音调继续发展，曲调不断推向高潮而结束了全曲。